《好句摘抄网》精选好句摘抄郑板桥的竹子画共74句分享给大家欣赏，下面一起来阅读这些郑板桥的竹子画吧!精选74好句内容如下：
郑板桥的竹子画
1、第三家，不用开口问，摊前摆着一幅字写得明明白白：大幅6两，中幅4两，小幅2两，条幅对联1两，扇子斗方5钱。礼物食物都不如银子好，较好现银付款，我心里高兴，画也画得好。我人老体弱，就不跟你们唠没用的嗑了。
2、郑板桥画的兰、竹、石，均达到超的水平。尤其是画竹，更是罕有对手。在书画“二绝”上，郑板桥的地位无法撼动，在古代书画史上，均占有一席之地。
3、郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。
4、郑板桥虽为雍正年间的进士，但种种原因使其仕途不顺。也许这一次算是遇着了送上门的好机会，能巴结上刚卸职的尚书大人，无疑会是通向仕途的好机会。然而，郑板桥却推辞说：“尚书大人啊，说起画梅，还是吕子敬先生画的好。这么说吧，他画的梅花值五十两银子，我画的充其量也就值五两。”老尚书听到这话，就拿着银子找吕子敬去了。
5、*以上场景纯属虚构，但郑板桥的报价可是真的。
6、【郑板桥的竹子画】《兰竹图》为清代画家郑燮创作的一幅纸本水墨画。现藏于扬州博物馆。
7、千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
8、这个"书童"着实有两下子呢!只见他三下两下，在断断续续的墨线上勾勾画画、点点戳戳，哎，竟变成了一群墨竹，粗细浓淡相宜，其中那条墨印变成一竿顶天立地的墨竹，清瘦秀拔，像活的一样立在眼前，不由脱口而出："妙哉妙哉，好一根竹！"
9、▲ 元倪瓒梧竹秀石图轴
10、第二绝是字，他的字融合了隶书与行楷的特点，自称六分半书，他的字别有一番韵味在其中。第三绝是画，他的话包含了人生的酸甜苦辣，细细观察能看出他看透世间的世态炎凉，表达着自己独特的思想情怀。将自己的感情融入画中，正是这三绝融入在一起，全部在现在画纸之上，所以为人称赞。
11、当时的汉族文人士大夫缅怀南宋故国，不愿归顺元朝廷，终生不愿意出仕，隐遁乡里。这种抑郁的情绪反映到艺术创作上，导致文人画兴起。
12、唐朝诗人杜甫曾写过绿竹半含箨.新梢才出墙.色侵书帙晚.隐过酒罅凉.雨洗娟娟净.风吹细细香.但令无翦伐.会见拂云长.清朝诗人郑板桥的竹石里也写咬定青山不放松.立根原在破岩中，千磨万击还坚劲.任尔东西南北风.清朝郑板桥的竹一文中表达了对竹的强烈偏爱举世爱栽花.老夫只栽竹.霜雪满庭除.洒然照新绿.幽篁一夜雪.疏影失青绿.莫被风吹散.玲珑碎空玉.竹子在古代都是正直正义的象征，它也代表了坚毅忍让，忠贞不渝的精神。
13、由于看尽世态炎凉，他的每幅画都会题诗，凡题诗都不是为了画面好看而凑数，而是反映现实，思想深刻的批判现实主义作品。
14、看画不但要看到实处，且还要看空白处，要有让人悬念的余地，不能“密不透风”。“胸中成竹，下笔有神，笔墨肯定”这是郑板桥画竹的特点。
15、郑板桥笑笑说："我比你年轻，明天我装个书童去，不就一起有得吃了吗！”
16、郑變 仿文同竹石图 故宫博物院藏
17、清郑燮行书七律中堂潍坊市博物馆
18、好了，交代完背景，说回郑板桥的画吧。
19、少年时，屋旁有一片竹，他于是在窗上糊上白纸，当白天的日光和夜晚的月色，将竹影投射到窗纸上时，觉得零乱却飘摇的竹影宛如一幅幅天然图画。
20、郑板桥的牛逼就在于这诗书画三绝，放眼历代文人大家，书法写得好的不一定会画画，画得好的不一定会写诗，会写诗的不一定书法好，郑板桥不仅不“偏科”，还样样精通，再加上做官时一心为民，有良好的声誉和群众基础，说他是“扬州八怪”中的C位担当，应该没人有意见吧？
21、先来看一眼自然界的竹子：
22、李鳝接到请帖，望望坐在身旁的郑板桥，笑嘻嘻地说:"你老说你名气大，你看我一到镇江人家就来请我了，怎么样?明天，你就看我一个人去吃素菜！”
23、郑板桥展纸挥笔，只见他笔走侧锋，由深入浅，画出了苍苍点点带有飞白的梅花竹竿。画花朵时，用墨浓淡相宜，有轻有重，花瓣用淡墨直接点出，等水分未干时又在花瓣下端以焦墨渗化。如此画出的梅花酣畅淋漓，笔法流动，神采飞扬。再看整个画面，只有三四朵梅花画得清晰，余者皆涂涂抹抹，直有‘触目横斜千万树，赏心只有三五朵“的意境。
24、至于画面题跋的独特书体，则于隶书间极为随意地融入了篆、隶、行、楷笔姿笔意，由此他自己将他的书体称为“六分半书”，可谓一代高人，也是一代狂人。
25、这位谈起钱来毫不遮掩大爷，就是郑燮(xiè)，也就是大家熟知的郑板桥。
26、也因为这首诗，郑板桥擅长画竹的印象也牢牢地印在了我们的记忆里。不过，他的竹子到底好在哪里，为何卖得那么贵还有人求画，却未必有多少人说得清楚。
27、他画竹叶，创浓墨叶面、淡墨为叶背的画法，画出了竹子无畏无惧的精神，积极乐观的风貌，画出了竹子的高风亮节，这也是郑板桥画竹的特色。
28、如果只是画出现实中的竹子，那不过是对自然的写生、复制，画出竹子背后的君子风骨，才是画家的功力。
29、竹之所以被称为“君子”，是因为它枝杆挺拔修长，四季青翠，傲雪凌霜，文人们咏竹写竹，是用竹子来比喻人正直不屈、不畏险阻的美好品质。
30、代表作品有《修竹新篁图》、《清光留照图》、《兰竹芳馨图》、《甘谷菊泉图》、《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。
31、据说苏轼还曾画过红色的竹子。
32、这位谈起钱来毫不遮掩、态度酷炫狂拽的大爷，就是郑燮(xiè)，也就是大家熟知的郑板桥。
33、回复数字1至20可查看历史消息
34、但是你有没有发现，他笔下的竹子有一个鲜明的特征……来看一眼自然界的竹子
35、来看一眼自然界的竹子。
36、"你画，我看你画！"李鳝心里话。这张宣纸染上了墨，倒看你怎么画？
37、劲瘦的竹子也隐藏了作者的自喻，就算我被排挤、被去官，变成了小老百姓一个，可我就是要一身正气，不跟你们贪官污吏同流合污。
38、不过，他的竹子到底好在哪里，为何卖得那么贵还有人求画，却未必有多少人说得清楚。
39、后来他说：“凡吾画竹,无所师承,多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。他通过观察和艺术创作的实践,提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论.“眼中之竹”是自然实景,是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现.他把主观与客观、现象与想象、与艺术有机地融为一体,创造了师承自然,而又高于自然的境界。
40、只见书童又从口袋里掏出一枚玉章，在下款盖了一下。大和尚望望鲜红的方印是"郑燮"两个字，呆住了！他万万没想到站在面前的竟是大名鼎鼎的郑板桥，连忙接二连兰地直打招呼："贫僧不知先生来镇，望先生不要在意。"说着忙喊小和尚"泡茶"，一想不对，又加了一句"泡好茶！”
41、寥寥几笔竹叶，简练几句题诗，强烈如同天空惊雷一般的字迹让人倍感作品中蕴藏着的深刻的思想、浓浓的情意。再有几幅是郑板桥被贬官后离开潍县，三头毛驴一车书，两袖清风而去，临行前后作的画，其一画竹图题道：乌纱掷去不为官，囊囊萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上竹渔竿。
42、年年画竹买清风，买得清风价便松。
43、▲ 元李衎竹石图轴
44、当下，大和尚又请李鳝题了字。传说，李鳝和郑板桥就合作这么一次，这幅画解放初期还保存在镇江金山寺里呢。
45、他说：“画竹意在笔先，用墨干淡并兼”(题《竹图》)；“不拘古法，不执己见，惟在活而已矣。”(题《竹石图》)；“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。亢繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”(题《竹石图轴》)。“删繁就简三秋树，领异标新二月花，”“虚心竹有派头叶，傲霜梅无两百枝”，他以自然为师，在《题雨后新笙图屏风》中写道：“余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新笙初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中可。”
46、郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。
47、毕竟，除了郑板桥，你说说看扬州八怪还有谁？
48、竹之所以被称为“君子”，是因为他枝杆挺拔修长，四季青翠，傲雪凌霜，文人们咏竹写竹，是用竹子来比喻人正直不屈、不畏险阻的美好品质。
49、从什么时候开始，中国画的主流都开始追捧墨竹了呢？转折点就在元朝。
50、往期珍赏·珍品目录
51、板桥画竹,“神似坡公,多不乱,少不疏,脱尽时习,秀劲绝伦”。《清代学者像传》他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影,他曾有诗写道：“四十年来画竹枝,日间挥写夜间思,冗繁削尽留清瘦,画到生时是熟时”.少年时，屋旁有一片竹，他于是在窗上糊上白纸，当白天的日光和夜晚的月色，将竹影投射到窗纸上时,觉得零乱却飘摇的竹影宛如一幅幅天然图画。
52、板桥精通书画，推辞生意，不画梅花不是因为梅花画得不好,而是要与邻友善。在现代激烈的社会竞争中，不处处出风头，为他人着想更是一种气度和修养的表现。
53、“眼中之竹”是自然实景，是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现。他把主观与客观、现象与想象、与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。
54、郑變 华峰三祝图17cm×7cm 中国历史博物馆藏
55、郑板桥看看李鳝两眼笑成一条缝，一脸得意的样子，脱口说道："明天我也去！”
56、自谓画竹多于纸窗粉壁见日光月影的影射怪取得。曾题道：“吾之竹清俗雅脱乎，书法有行款，竹更要行款，书法有浓淡，竹更要有浓淡，书法有疏密，竹更要有疏密。”他擅写竹，更将款题于竹石间，以竹之“介于否，坚多节”来表达自我孤高的情操。
57、这里先要声明下，不是所有人画竹子都是黑白一片，原本画家们画竹子是有！颜！色！的！
58、竹子是常绿草本植物，一年到头随处可见，梅花是落叶乔木，一年只有早春时节开花。以一个靠画画为精神寄托的半职业画家来说，当然要画随时可以寄托情思的东西，如果画梅花，那他一年有10个月都得另谋寄托了。
59、《兰竹图》以半幅面作一巨大的倾斜峭壁，有拔地顶天、横空出世之势。峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空迎风摇曳。
60、据说苏轼还曾画过红色的竹子
61、《兰竹图》的布局十分严谨，画面石、兰、竹三者组织安排得和谐。以石为龙脉，把一丛丛分散的兰竹有机地统贯一气，显得既严整而又富于变化。三者不分主次，浑然天成。
62、宋代画院的画家们笔下，竹子大多也是有颜色的
63、清代是文人画的鼎盛期，郑板桥虽然前半生过得非常顺，中过进士，做过知县，但“不幸”做了个清廉爱民的父母官，开仓赈贷、捐廉代输，引起了贪官污吏、恶豪劣绅的不满，在官场得罪了人而被去官，之后在扬州、兴化一带靠卖画维持生活。
64、但是你有没有发现，他笔下的竹子有一个鲜明的特征……
65、主竿出枝形似人体四肢的曲张伸展，姿态万千，出枝方向、位置的不同，决定了竹叶的气势、疏密等。所以出枝要根据构图的需要安排，因势布局。竹子小枝的生长规律是互生，即左右交替生长，切不可画成对生和轮生。出枝开同鹿角、鹊爪，中锋用笔，起笔回锋，行笔要流畅挺健，不可迟缓，收笔果断。
66、瘦劲竹子画：郑板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。《清代学者像传》说他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影，自己曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。后来他说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。
67、在《题画竹》中，他总结自己的画竹之法：故板桥画竹，不特为竹写神，亦为竹写生，瘦劲孤高，是其神也；豪迈凌云，是其生也；依于石而不囿于石，是其节也；落于色相而不滞于梗概，是其品也。
68、他画竹的三个阶段“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”。用笔畅达遒劲，构图布局可谓“乱而不乱”，“疏密相间”，用墨“浓淡相宜”、“干湿并举”。
69、我们许多人都是从语文课本上认识的郑板桥，毕竟这首诗可是要(朗读并背诵全文)的：
70、一提到齐白石的名字，大家认为他只会画虾，对此白石曾无奈地说：予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉！可见白石老人画虾的影响力。
71、板桥画竹，“神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”。《清代学者像传》，他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影。他曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。
72、郑板桥的墨竹在中国艺术史上实属珍品。所谓“画如其人”。他的竹子极富有变化，他抓住了自然界的规律，通过去粗取精，简练概括，创造出竹的动感，气节和生命力。从画面构图来分析，布局有疏有密，繁简得体。看画不但要看到实处，且还要看空白处，要有让人悬念的余地，不能“密不透风”。“胸中成竹，下笔有神，笔墨肯定”这是郑板桥画竹的特点。
73、康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年(1736年)进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。
74、我们许多人都是从语文课本上认识郑板桥的，毕竟这首诗可是要(朗读并背诵全文)：
