学习画漫画
1、欣赏好的艺术作品很重要，多让小朋友看大师的经典作品，从小形成良好的审美品位，是非常有好处的。随着年龄增长，美术技能逐渐成熟，这时候创作作品，美学素养和审美格局就会起到很重要的作用。马蒂斯是我从小到大都很喜欢的画家，小时候看画册看得爱不释手，但只是模模糊糊觉得颜色好看，画的也很有意思。长大后才渐渐看懂，马蒂斯的作品的确很了不起，画面中各个元素和色块的处理都无可挑剔，画面极其和谐，堪称臻美。如果想象着把其中一处换了其他颜色，或者移动了位置，整幅画都会失色很多。克利也曾称赞马蒂斯能考量画面上所有的元素，不愧是大师。我认为欣赏美术作品没有一定的规则，只要多看看自己喜欢的作品，多思考为什么这样的作品会被称为经典，有什么自己可以吸收和学习的地方，这样渐渐就懂得欣赏了。一定要看经典的作品，不要沉迷于浅显的趣味，学会欣赏出色的艺术作品，提高自己的美学素养，是能够提升生活品质的一件事。大而言之，对小朋友的成长和人生都有好处。
2、还有不能忽略的，就是不断学习，提高个人修养。广泛接触文学、音乐等等艺术类别，以及其他感兴趣的事物，投入生活，磨炼自己的意志，丰富和完善自己的作品、人生。
3、找一个自己喜欢的漫画大师的画风不停的模仿，是快速成功的方法。
4、涂上颜色，小新惯常穿的衣服是这个颜色，大家可以自由发挥哦~~
5、画上小新的裤子吧，竖下两条线，中间一横竖下来再连起来。
6、(扫描后颜色有点淡，我的扫描仪快不行了……(战友啊战友~~歌声响起))
7、在初期比较实用的绘画知识是：素描的构图，这个对打形有帮助；人体的基本比例，包括三庭五眼，男女的人身比例；人体的肌肉分布，需要了解一些基础的肌肉和肌肉群。至少不要把人体画的太歪了。
8、然而，对于一般画画作者而言，也必须具有相当的文化，会美术理论，美学欣赏，懂得美术史，明白各种美术流派，风格，特点及其代表人物，代表作品，较好还能读懂文言文的画论。做到这些，处处离不开文化修养！
9、就近现代美术史看，没有文化的画家是罕见的，大画家不仅文化层次高，与此相关的艺术修养也很深。能画画，或者能书法，能写理论文章，不少还是高等院校的教授，或者画院的研究员，肩负培养新一代人才的重任，没有文化，甚至文化层次不够，根本不可能在高等院校立身扬名。
10、画是综合性特别强的造型艺术，画画，不仅仅靠技法，更是靠学养。这样说，文化是画画离不开的重要课题！
11、眼部，天使的眼睛比较凹陷，上眼皮会有凹进去的纹路
12、(蘸水笔入笔的一步，先画对话框和台词框，感觉笔尖的状态如何。笔尖很贵，消耗很快，我都是把笔尖用到实在会影响线条的情况下才换。当然代价也是很大的，线条不会一直保持较好状态)
13、线条的练习时新手入门的必备技能，这个阶段要掌握各种线条的画法，什么、横直线、竖直线、斜曲线、横曲线、竖曲线、斜曲线、弧线、椭圆、正圆、长线等等线条的练习，先单独练习，然后再组合练习。线条基础中的基础，如果这步弄不好，那接下来的人体和线稿那也还一样得废。
14、接着画出袖口和小女孩放在身后的手，往下画出百褶裙，然后画出大长腿和鞋子。这样女孩的形状就画出来了。
15、况且将来以后就业时，说不定还会有太多太多的不确定性，或不便。
16、我是30岁开始学的板绘，没有任何绘画基础。先跟老师学的是不用打线稿的水彩板绘，画出来很有成就感，但是感觉离了老师就什么都不会了。对于画的结构、画法、线稿感觉一点头绪都没有。所以后来报了古风人物班，想从基础线稿开始学起，所以想学画画还是要从基础开始学起，基础扎实才能更好的完成后面的。
17、下面这张是我去年跟着老师学的画，画完打上自己的logo真的是一种很有成就的感觉。
18、画眼睛了，先眼部都涂白，然后涂上眼皮打下来的灰色阴影
19、理解插画中的常用构图法则，结合前两板块的课程内容和示范，绘制出以角色为主的插画线稿，并且合理构图。
20、构图很重要哦。也许一个很有创意的构图，即使你画的不是那么漂亮，都会给你加分。
21、往下画出脖子和衣领接着画出外套，画的时候注意画出外套上帽子的细节和线条的流畅。
22、学习人体结构比例和肌肉分布。想画好漫画是必须画好人体的。透视是一切画画的基础。漫画分为故事连载漫画和彩色插图漫画。每一个画面都涉及到如何构图。这些基础的学习直接影响以后的创作。
23、当然还有，以后的高考志愿填报，会有很大的局限性，高考志愿的报考面，也就要窄许多许多。
24、材料：黑笔、白纸、24色彩笔、白笔(有条件的话)
25、(开始进行贴网，首先将要贴网的地方画出来，用蒙版也可以，圈定出想要贴网点的地方。一遍网点尽量找面积大的贴，可以很好地把握整个画面的灰度)
26、故事性是插图要表达的重点之要表达不同的故事，就需要学会表达各种各样的场景氛围，因此光影氛围是为我们插图增加看点的一大重要因素，好的光影氛围可以增加一张插画的叙事性，让画面更加丰富。故此，需掌握头像光影的绘制基本方法，深入理解光源。
27、漫画是绘画艺术的一个品种，常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。直接或隐晦、含蓄地表达作者对纷纭世事的理解及态度，是含有讽刺或幽默的一种浪漫主义的绘画。它同其他绘画的主要区别在于独特的构思方法和表现手法。它具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能。
28、当线稿绘制完成，需要把线稿透写到原稿纸上以便进一步加工描边上色；
29、然后就是最重要的，尝试过以上后确定自己是不是真的喜爱漫画还是只是玩票性质，如果是真的喜爱，那就欢迎来到基本功地狱。开始系统的学习人体解刨透视，场景透视，构图，绘画技法(可以买书、可以报班、可以请教高人)，然后就是大量的大量的练习……
30、而且画一段隔开，点上几点，再画一段，就能体现出毛茸茸的感觉~
31、再来一撮头发，注意两撮头发在发根的交界处是很明显的哦
32、③ 多看，多整理：现在网上你只要把关键词输入进去，你就能找各种绘画相关的教程和素材，然后你就可以收集这些素材，构建自己的素材库。
33、用SAI和PS画画的时候，特别是勾线，笔刷不要太粗，线稿较好用细一点的笔。
34、我是六零后了，因为从小就爱好美术，但那个时候，没条件，家长学校也都不重视艺术培养。我的爱好就搁浅了。
35、照例先用可以擦除修改的铅笔画草稿，先画脸，画出肉嘟嘟的脸颊
36、眼睛，很喜欢漫画里女主的眼睛，大大的，眼睫毛很长
37、我当初给自己定了一个小目标就是一年后我要做到想画什么就画什么的程度。我的努力没白费，我基本做到了。我相信每一个想学画画的人的基础都是不一样的，但是如何保持对绘画的热爱，以及如何在学习过程中发现自己的问题并及时去解决，这类的方法论是一致的。
38、画一条腿，这里注意哦，整条腿是从臀部到脚逐渐变细
39、(首先是草稿部分，这一页漫画的内容是影将对一个思维陷阱进行逐层推理的段子，由于是思维逻辑描写，画面上大量留白用来写台词，分镜上也采用了连续的面部特写，以便令读者有一种层层递进的感觉。页面最下面一格交代人物和场景的空间关系，一页中至少有一格交代清楚人物和场景的空间位置。)
40、学习漫画一般从临摹开始，可以从临摹人物脸部开始，画脸部的各个角度，可以先局部练习。临摹是初学者入门的较好途径，模仿是绘画的起点。
41、其次练习一下速写的线条，可以让画稿更干净，线条更漂亮
42、为了艺术而学，就是要当艺术家，学术性很强，路途也很艰辛，经济效益也不容易很快的体现。但如果坚持走下去，你所付出的时间，经历，艺术也终将以各种形式，加倍的回馈给你
43、漫画可以把古今中外的人物同时邀集到一起，让他们在一个画面上演出奇异怪诞而又意蕴深邃的喜剧。它不受时空观念的限制，人与物之间也可以对话，不同质、不同类的事物可以嫁接、杂交，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交游，幻想与现实同存，从而使画面产生幽默、诙谐、怪诞、风趣的艺术效果。
44、确定想学漫画的目标和规划时间学漫画有三个目标：学会绘画基础功。学习漫画创作的基本理论和技巧。绘画创作为了服务于漫画创作，那么绘画创作要达到的理想。
45、觉得自己想学的漫画类人物线条是很简洁的，为什么要学这类写实的素描和速写，并且还是要在纸上练习。因为相对来说，在纸上的练习效率会更高，能更快地帮你建立起对绘画的一些意识。
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47、漫画的种类、故事类型、画风多种多样，正因为如此丰富，漫画才有趣，精彩！
