埃贡席勒作品高清
1、SeatedGirlwithBareTorsoandLightBlueSkirt
2、SelfPortraitwithArmTwistingaboveHead
3、SteinontheDanube,SeenfromtheKreuzberg
4、HousewithDryingLaundry，1917
5、HouseonaRiver(OldHouseI)
6、WomaninaGreenBlouseandMuff
7、LittleGirlwithBlondHairinaRedDress
8、TheSelfSeers(DeathandMan)
9、LittleGirlwithBlondHairinaRedDress
10、他的作品在中国也受到读者的喜爱，戏剧《阴谋与爱情》、《威廉·退尔》为许多读者熟知，席勒1785年所作的《欢乐颂》歌颂了人类伟大的友谊与团结友爱，由于贝多芬选用本诗的一部分诗节作为他的第九交响曲的歌词，此首名诗名扬世界。
11、StandingMaleNudewithaRedLoincloth
12、19世纪末，以塞尚未代表的艺术家不满足于印象派客观表现和片面追求外光与色彩，而是强调艺术要抒发作者的自我感受。强调艺术形象要异于生活物像，要用作者的主观情感去改造客观对象，力求表现“主观化了的客观”。现代派艺术家把塞尚强调主观感受的理论和实践看作是新艺术的起点，称他为“现代艺术之父”。
13、StandingGirlinaBlueDressandGreenStockings,BackView,1913
14、SeatedGirlFacingFront
15、作为维也纳分离派的代表人物，他的作品中扭曲的肢体表现的不只是肖像的形态，其中的痛苦与无助更像是这位年轻有为、风流倜傥但却穷困潦倒的艺术家在描绘自己的生活。
16、LittleTree(ChestnutTreeatLakeConstance)
17、WallywithaRedBlouse,1913
18、PortraitofMissWaerndorfer
19、RecliningSemiNudewithRedHat
20、达·芬奇这位文艺复兴时期的绘画天才，对油画的技法作了多种尝试和试验。他根据油画的特性创造出独特的形体圆润过度和明暗表现方法。他将画面中一切元素都归于一种总体考虑和处理之中，画面总是处于一种大的形式或大的光影的朦胧小锅中，但又不是整体的分量感、实体感。他笔下的人与物，无论从体激素早还是空间关系表达上都更接近感。因此这个时期的油画表现的是写实主义。
21、MotherwithTwoChildren
22、PortraitofLeopoldCzihaczek
23、恋人男人和女人 LoversManandWoman
24、他使我想起萨尔斯堡的诗人格奥尔格·特拉格。我参观过这位死后才渐为人知的诗人故居。特拉格与席勒是同时代人，他只活了27岁，比席勒的寿命还少一年。他与席勒同样的终生不幸。恋人是自己的妹妹，孤寂中染上毒品，以自杀了结终生。他那充溢忧郁美的诗句极至地表达了灵魂的孤苦，这同席勒何等相像。他们表现自我，实则具体地表现了人类。上帝把再现人生苦难的使命交给他们，先要让他们尝尽人间的苦果。这使命未免残酷，但他们无愧于这天大的、庄严的责任。
25、瓦莉得知后悲痛欲绝，两人分开前，席勒亲自为她和自己画了一幅画。
26、1911年，席勒与17岁的维拉妮·维拉尼·诺依齐(ValerieWallyNeuzil)相识(维拉尼也称为沃利)。维拉妮与席勒在维也纳同居，并担任他某些有名画作的模特。席勒和维拉妮因不满意维也纳狭小的城市环境，曾搬去捷克克鲁姆洛夫的小城市居住，也就是席勒母亲的家乡。尽管席勒与当地的关系密切，他和维拉妮还是被当地的居民赶了出来；原因是当地人的生活方式与他们格格不入，尤其是无法容忍席勒雇用数名十几岁的少女担任模特这点。他们随后一起搬到在维也纳西边的小镇纽伦巴赫，并在那边寻找灵感和便宜的工作坊。席勒不检点的生活方式激怒了当地居民，他的工作坊还成了当地流氓聚集的场所。
27、EgonSchieleWomanCrouching
28、RecliningGirlonaPillow
29、CardinalandNun(Caress),1912
30、席勒一生短暂，年仅28岁就离开了这个世界。
31、1912年春天，席勒因勾引未成年少女而被逮捕。警方前往工作坊逮捕席勒的同时，也扣押了一百多张被认为是色情物品的画作。
32、席勒一生画了100多幅自画像，这些自画像中很多是裸露的身体。弗洛伊德说，露出生殖器或是相关器官想要表达的意思是：我不怕你，我藐视你！这应当也是席勒画作想要表达的意味。
33、TheArtist’sSisterinLawinaStripedDress
34、席勒的练习作也被大量出版，那些黑白的素描作品看似简单随意，却在构图和绘画技巧上被大批的后来者奉为经典。画纸上那些裸露的生殖器和模特肆无忌惮的姿势，今天看来依然会让人觉得不雅，却被加冕为伟大的艺术，珍藏在各大图书馆和私人书架。
35、该剧结构紧凑，情节生动，冲突激烈。它揭示了社会的不平等和宫廷争权夺利的种种阴谋与罪恶，反映了18世纪德国社会贵族阶级与小资产阶级的尖锐冲突。
36、不限题材尺寸，艺术类别。国画，油画、雕塑、版画、书法、等作品高清图20幅左右。每幅作品请标注好名称、尺寸、材质、年代等。作品需原创。 投稿作品图不要带水印。图片大小不低于1M,不高于5M艺术简历一份和个人照片1-3及获奖参展情况
37、RecliningSemiNudewithRedHat
38、原文：《1918西班牙流感屠杀的艺术家》-郑朝辉
39、 站在埃贡·席勒(EgonSchiele)为伊迪丝画的全身肖像前，我觉得这是他对新婚妻子的特别致意。这画也是新艺廊(NeueGalerie)的席勒肖像画展中最引人注目的一幅。1914年春天席勒开始追求伊迪丝(以及她的妹妹阿黛尔)，1915年伊迪丝不顾家人反对嫁给了他。此画即作于1915年。(画展上还展出了一幅伊迪丝父亲约翰·哈姆斯的肖像，色调是肃穆的秋色，这位退休铁路工人蜷坐在扶手椅里，可能半睡半醒。这说明席勒在和伊迪丝结婚一年后就得到了丈人的原谅。)
40、DeadCity(CityontheBlueRiver)
41、SelfPortraitwithArmTwistingaboveHead
42、SittingWomaninaGreenBlouse
43、SeatedMaleNude,RightHandOutstretched
44、HouseswithLaundry(Seeburg)
45、PortraitoftheActressMargaBoerner
46、如画作《死神和少女》中，画面中心少女紧紧地搂抱住死神，少女红黄相间的连衣裙与死神黑褐色的衣服，呈现出热烈与宁静的对比。而凹凸不平的笔触，赭、红、黄的等色调的突现，使暖色调的画面感觉不到温暖安宁，只有一丝丝淡漠的伤感，预示着少女即将被死神带走的情景。
47、PortraitofthePainterAntonPeschka
48、SeatedWomanwithBentKnee
49、席勒向古斯塔夫·克里姆特(GustavKlimt)寻求指导。古斯塔夫·克里姆特购买席勒的画作，或是用自己的作品和席勒交换，还帮席勒安排模特，为席勒引介买主。甚至还带席勒加入维也纳工坊(WienerWerkstätte)－一个与维也纳分离派有关的艺术家团体。
50、他最初将这幅画命名为《男人和少女》，但后来的经历让他觉得是他毁了瓦莉的一生，于是将这幅画改名为《死神和少女》。
51、这些自画像让人们发觉到他心里的苦楚和在现实生活中的挣扎。他的画作往往善于抓住人类最为本质的情欲、存亡、苦楚、不安、惊骇。他用明暗对比的方法去创造，具有一种敬而远之的感觉。他擅长用隐喻的方法来表达情欲，这样的方法打破了传统观念，让绘画创造更加实在。表现出一种对生命的考虑。《拥抱》中有一对相爱的男女相互偎依拥抱，两人毫无保留地把自己交给了对方，爱的是那么的热烈，那么的实在。
52、在创作上，并不注重对客观事物的摹写，而是要表现事物的内在实质；突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂；不再停留在对暂时现象和偶然现象的记叙而展示其永恒的品质。
53、SelfPortraitwithOutstretchedArms
54、PortraitofVictorRittervonBauer
55、PosterfortheViennaSecession,49thExhibition,DieFreunde
56、Longhairednude,bentoverforward,jerkview
57、古斯塔夫·克里姆特(GustavKlimt，奥地利，生于1862年)毫不顾及席勒的“坏名声”，为他提供了较大的支持并成为了他的精神导师。正是这位“维也纳分离派"元老将席勒引荐到“维也纳工作室联盟"(WienerWerkstätte)——由"分离派"约瑟夫。霍夫曼(JosefHoffmann)和柯曼。莫泽(KolomanMoser)创立的20世纪初一个最重要的艺术社团。
58、CompositionwithThreeMaleFigures(SelfPortrait)
59、 FemaleTorso,Squatting
60、很快，他在剧院里结识了他的第二任模特——一位部落酋长的女儿。她并不懂绘画艺术，但为了出名，接受了席勒的邀请。
61、由于当地人的激烈反对，席勒和维拉妮随后一起搬到在维也纳西边的小镇纽伦巴赫，并在那边寻找灵感和便宜的工作坊，他的工作坊还成了当地小流氓聚集的场所。画家不检点的生活方式激怒了当地居民，席勒让房东年仅14岁的女儿当自己的裸体模特，最终将自己送上法庭。
62、在席勒的肖像作品中人物多是痛苦、无助、不解的受害者，神经质的线条和对比强烈的色彩营造出的诡异而激烈的画面令人震撼，体现出一战前人们在意识末日降至时对自身的不惑与痛苦的挣扎情感。
63、TheSelfSeers(DeathandMan)
64、PortraitofDr.ViktorRittervonBauer
65、1910年开始，以近乎颓废的神经质的病态人物造型呈现其成熟抑郁的画风。
66、自画像Self-PortraitwithBlackVaseandSpreadFingers
67、SelfPortraitwithHandtoCheek
68、TheArtist’sMother,Sleeping
69、 WomaninBlackStockings
