亮相造句关于戏曲
1、也许是因为泉州和泉州文化由数度的中原南迁造就，先民心念中原，而泉州又有太多的海外华侨，背井离乡的华侨格外珍惜文化根脉，泉州留住了传统。也许是因为地处东南的泉州在很长时间内与内地交通不便，传统留在了泉州。泉州虽不是故乡，却时时处处给人以故乡感，令人不由思忖：“故乡以前也是这样的吧……？”当故乡越来越难以承载乡情乡思，情愿相信泉州是一个平行空间，寄存了所有的文化和文化信念。
2、白话释义：化装上台演戏。今多比喻坏人经过一番乔装打扮爬上zz舞台。粉墨：化妆品，这里指化装。
3、月华从“春梦了”的自怜到得理不饶人的怨恨，再到释怀和直面，走了两年，编剧自身的女性立场也在逐渐确立。
4、行头：戏曲演员演出时用的服装，包括盔头、靠、衣服、靴子等。(亮相造句关于戏曲)。
5、有假石山、粤京戏焉、电影戏焉,俯视市廛行出,飞鸟渡柯叶上,鱼灯若隐若现。
6、吕剧的演唱方法，男女腔均用真声为主，个别高音之处则采用真假声结合的方法处理，听起来自然流畅。吕剧的唱腔讲究以字设腔，以情带声，吐字清晰、口语自然。润腔时常用滑音、颤音、装饰音，与主要伴奏乐器坠琴的柔音、颤音、打音、泛音相结合，以及上下倒把所自然带出的过渡音、装饰音浑然一体，使整个唱腔优美顺畅。
7、戏曲结束了，烟花璀璨，鞭炮声响亮。大家围在篝火旁转圈唱歌，场面十分热闹。
8、吕剧在山东省传承情况较好。省文化厅非遗处姜慧表示，山东目前能够经常性演出剧种23个，除吕剧外，都属于濒危剧种。山东省积极组织“吕剧华夏行”、“吕剧艺术节”、“省非物质文化遗产月”等活动，实施吕剧艺术振兴工程，组织《看大戏》栏目的制作。
9、(本文原载于《戏剧与影视评论》2016年3月总第11期，收入《戏剧评论》一辑)
10、根据提示信息：停靠站点和所需时间的对应关系，首末车的发车时间。我们通过看站牌信息，可以得到以下三种方案:
11、梨园戏是“南戏活化石”，但王仁杰先生笔下的梨园戏迥异于南戏的结构和意蕴。他为梨园戏的表演留下充分的空间，总是在并不复杂的人物关系中探寻人物复杂的内心，在简单的事件中刻画并不简单的情感波澜，这一点，婧婧继承了。王仁杰先生听到对梨园戏的赞誉时常常摇头，“我们是地方戏，和昆曲没办法比——文学上差太远”。文学上的差距，并不只是指遣词造句，更是指文学格调，指精神诉求，他在缩短这种差距，师从他的年轻编剧也会继续。
12、这台“现代小戏集萃”以《补锅》结语，真是个好主意。虽说当年影片公映后，人们习惯把《打铜锣》《补锅》混为一体，好比“双子座”标志现代小戏一座高峰。无论人物剧情文辞音乐，还是艺术水准演出效果，还是《补锅》最突出、最精彩、较受欢迎。钟宜淳、李谷一和彭复光三位1965年电影版的演员，穿越时光隧道半个世纪，他们的表情腔调，仍旧声声入耳历历在目。正是他们用精湛艺术的功力与魅力，让一个地方戏从此在全国观众心中生根开花。
13、半梦2 2009 布面油画 110x95cm
14、用几种不同颜色的彩纸做成一个"小女孩"，并为她画上眼睛和嘴巴。
15、例2：有一段时间没有见爷爷，回到家看到他瘦削了许多，脸龟裂的像一块树皮，笑起来，眼边的鱼尾纹多了好多条，眼睛出现了许多红血丝，暗黄色的脸已经被沧桑岁月打磨得不堪一击。
16、“红色文化是中华传统文化的重要组成部分，该剧以江汉平原儿女真善美的品格为核心，散发出的是江汉平原经历腥风血雨积淀出来的传统美。”编剧、戏剧评论家候露评论说。
17、《御碑亭》本是京剧老戏，取材自《今古奇观》里的《王有道疑心休妻》，说的是妻子孟月华亭中避雨，偶遇书生柳生春，陌生男女共处一夜，什么也没有发生。不想，做丈夫的得知此事起了疑心，定要休了妻子。而误会的解除借助怪力乱神，那柳姓书生科考文章原属“下下”，却是因守节积德，卷子几次三番凭借风力落于主考面前，考官有所感应，与他功名。如此一来，妻子的清白有了明证，夫妻重归于好，柳秀才迎娶王有道的妹妹，两家结成亲戚，是为“金榜乐，大团圆”。
18、粉墨登场演得形形色色；彩衣飞舞做出是是非非。
19、你看我非我我看我我也非我；他装谁是谁谁装谁谁就是谁。
20、当然如何把这段话写得优美动人，最简单的方式是用到修辞。
21、距条案左边是一排挂架,上面挂着一些类似京戏中的戏服样的服装。
22、吕剧在化装扬琴时期表演形式比较简单。多是几个人搭档，演唱一些故事简单、角色又少的剧目。
23、在秋天的深处，枫叶正一片一片的的往下落。看看地上一地的枫叶夹杂在红、白的菊花中。小鸟在柿子树上唱歌，仿佛在说：“大丰收！”大松鼠在收集柿子，为冬天做准备，而小松鼠在柿子树上欢快的玩耍，抬头一看，枫树、杨树已经光秃秃的只剩下一个树干了。
24、京剧起源于公元1790年，是我国的国粹，在我国的分布以北京为中心，遍及全中国，是中国最有影响力的大剧种，清朝初期，京剧戏曲舞台上盛行的是昆曲和京腔，1790年乾隆皇帝八十大寿，在扬州一个出名戏曲表演剧团三庆班，被征召入京贺寿演出，从此便立足京城。
25、联想曾经学过的、看过的文章。(如《青山不老》中老人创造的那片绿洲)
26、压轴：戏曲名词，指一次戏曲演出的倒数第二个剧目。
27、青衣，扮演成年妇女角色。重唱工，要求行腔委婉流畅、字正腔圆、清亮细腻，并具水袖、圆场功夫，表演时情感充沛。如《小姑贤》中的李荣花、《井台会》中的蓝瑞莲等；
28、痕迹，是村南的超市，超市前搁置一台老旧电视机，放着戏曲，咿呀的腔调令人费解。
29、婧婧是泡在梨园戏、梨园团里了，哪里还有这样的编剧？哪里又还有院团这样耐心地栽培编剧呢？每年戏曲新编的需求量是那么大，评奖任务是那么多，一旦有作品立在台上，各种剧团对编剧的邀约是那么密集、报酬是那么丰厚，戏曲编剧们包揽了大江南北的各个剧种，甚至本子上都不再标这是京还是越、是梆子还是高腔，反正是“戏曲剧本”“泛剧种”了，也就无剧种了。婧婧为心仪的剧种写戏，一改两年；剧团排这戏，一起打磨一起调整，从春天立在台上请专家提意见，到修改几次了才见观众，编剧、演员、剧种、剧团之间都有知遇之恩了。是福建的缘故吗？写戏、排戏都像费工夫的功夫茶。
30、小戏剧目有浓厚的生活气息，运用生动的群众语言，善于表现各种不同的人物性格，富有强烈的感染力。吕剧唱腔曲调，简单朴实，优美动听，灵活顺口，易学易唱，基本腔调有四平、二板，有时也使用其他曲牌。主要伴奏乐器有坠琴、扬琴、二胡、三弦等。
31、玩星际就像唱京戏曲不离口的练上一年可能还唱不上调子。
32、“这部戏既是艺术性与思想性的统又是革命性与人性的统有新的视角、新的人物，颇具象征性。例如《红荷》这段唱词，象征着在革命低潮时期，人挺立于风雨之中；被保护的婴儿，象征着革命的种子、根基。所以说它是一件艺术品而不是宣传品。”中国艺研院戏曲研究所宗教戏剧研究中心秘书长谭志湘说。
33、随着“三羊开泰”景观灯彩亮相，南京夫子庙拉开欢乐吉祥、辞旧迎新的序幕。
34、“文革”前,吴小如每周必看京戏,一生看过一千五百多场,玩票学过四五十出戏。
35、吕剧的保护传承不仅是学几台戏，培养几个人，“而是需要出人才、出作品、有阵地、有演出的系统工程，使发展形成体系，使其形成长效化制度。”蒋庆鹏认为，“下一步，要借助‘五位一体’的剧目生产链模式，形成支撑吕剧振兴发展的长效机制，推进吕剧艺术规范化、创新化发展。”
36、大幕开启，舞台置景简洁灯光明丽，翠竹弯弯标明地域，南方绿植；蒲扇一把意味季节，夏秋之交。音乐一派喜气洋洋勃勃生机，浓郁淳朴乡土气息扑面而来。湖南花鼓戏，曲调清朗节奏明快、文辞平实腔少字多、唱腔简练短小紧凑，更接近民歌乡谣说唱小调。表演形式载歌载舞谐谑风趣，身段姿态动作不似京昆梆子讲究规范程式。从人物出发而行当模糊，清新的生活气息与浓郁的地方风味，形成其独特鲜明的艺术特色。
37、钟声还未敲响，我的祝福提前亮相，没有华丽造句，没有名贵点缀，只有最真切的自我在平安夜为你默默祈祷，希望你平平安安一切都好。
38、“火丁,我是京戏改评戏,你是评戏改京戏,我俩杀了个过河。
39、 “戏曲人才培养有‘十年一茬’的说法，如果现在不进行人才的储备，我们将错过十年的光景。要是有十年的断档，那是多么遗憾和可怕。”蒋庆鹏说，“吕剧想要传承发展，人才是关键。现在很多吕剧院团面临的是老一辈演员退休了，年轻演员选择了其他行业。吕剧演员少了，成材率也更低，吕剧青年演员的培养迫在眉睫。”
40、世事本浮沉看他傀儡登场也无非屠狗封侯烂羊作尉；山河共鼓吹任尔风云变幻总不过草头富贵花面逢迎。
41、看《御碑亭》的次日，参加“西方古典戏剧的当代诠释”研讨会。与会的法国出名导演、原巴黎国立戏剧学院院长丹尼尔先生讲到，总认为活在当下所以就要表现当下因此能理解当下，这是一种自大，况且，当代的有些剧本在内核上更为陈旧；只有向后退一步才能更了解现实，退回古典去，就好像清除环境光的影响才能看到美丽星空。
42、普通人看一场忠孝节烈的京戏,那多半都是于己无关的,可那次他作为票友却是太投入,以至于分不清楚戏里戏外。
43、说明书第3点有错误:“把铅丝的另一端插入乒乓球的小洞里”应该改成“把铅丝的另一端从乒乓球的外部插入小洞里”。
44、你在这说评书唱京戏水泊梁山小五义是咋地?你别扯那用不着的,猜啥猜呀?你就直接捡那有用的说。
45、引申义：比喻公开表态，亮明观点；比喻公开露面。
46、歌舞伎也和京戏、歌剧一样，情节和戏文都是固定的，内容则多取自历史故事，而以描写情理的冲突与矛盾者居多，所以能雅俗共赏。林文月
47、方法提示:阅读说明书，对照图片找出错误并改正。
48、《红荷》是一部以大题材小切口，大情怀小人物为突破点，重现建d初期艰难岁月的讴歌剧目，讲述红军西征之后，红军婆娘们被反动民团疯狂迫害，在天沔地下d的帮助下作不屈不挠的斗争，最终保护红军后代顺利出生、走向新征程的故事。
49、这次的演出，集合杰出的艺人同台亮相，精彩程度真是令人叹为观止。
50、戏曲是古典形态的，梨园剧团的尝试一再证明了古典形态能够传递现代精神，而又有多少剧种和剧团因急于反映现实生活而排演现代戏，虽然丢掉表演的古典形态，但是在剧作的实质并未吹拂进一丝现代的风呀！丹尼尔先生讲到，当代某些创作比古典更为陈旧，真是令人会心一笑。从一度的政策引导到众多院团的经年努力，不都信奉着戏曲会因“退回古典”而遭淘汰，必须关注现实才能被关注？
51、此事轰动苏沪一带,不久,“黄慧如牌”香烟问世,文明戏、京戏、申曲、评弹等一哄而上,纷纷改编这一题材。
52、事情并不像京戏上那样,只有一个县太爷吆三喝四。
53、吕剧中以花脸行为主要角色的传统剧目较少，仅有《王定保借当》中的李武举、《温凉盏》中的洪彦龙等几个花脸角色，尚未形成该行当独有的成套表演程式。新中国成立后该行当的角色才逐渐增多，如《打焦赞》、《打瓜招亲》等剧中的武花脸表演。
54、一个《补课》、一个《补锅》，两个“补”两出戏，前后相隔半个世纪。《补课》创作于2015年，主人公从“乡村”走进了“公司”。一个关于辍学少年感恩老师的故事，起因留悬念，解题藏奥秘，简单的情节、机巧的处理。在退休教师和青年老板的对手戏中，红衣女郎娜娜只是个小角色，但其“驴唇马嘴”插科打诨的调色作用不可或缺，如若舍此，喜剧特征会稀释减弱。
55、凡间诸事万千件付与唱白中；英雄已故千百载表在做打里。
56、那哪儿的戏剧表演既制作精良又有N门外语齐飞？
57、《戏剧评论》由上海戏剧学院中国话剧研究中心编，华东师范大学出版社出版。2021年12月创刊，每年一辑。
58、看不见莫嚷请问前头高见者；站得住便罢须留余地后人观。
59、把某一出戏排为一次戏曲演出的倒数第二个节目(最后的一出戏叫大轴子)。
60、不到两个星期，业界夥伴就要搭机前来参加1月6日的最后一次全体队员会议，机器人要准备就绪，在zz人物和电视摄影机前公开亮相。
61、剧目首尾呼应的唱词“一湖莲叶一湖风，满湖莲花满湖红；莲叶枯了护莲藕，莲花谢了结莲蓬。”同样沁人心扉，专家们连连赞其精致精巧，情境交融，营造了一种回环往复、重嶂叠唱的音韵美，颇有乐府民歌的古韵，并且荷花的地域色彩浓厚，颇具江汉水乡气息，意涵上还照应了《红荷》的剧名，倒映出夏荷花的人生，让观众在美好的艺术享受中深化主题、烘托氛围，起到了很好的艺术效果。
62、陈晓琳、郑达、马莉等名嘴亮相,讲述大爱故事,为公益发声。
63、拿起一篇鲁迅的作品,读了很多遍,还可以再读,因为这种反复的阅读,本身就可以让你体会到审美逸韵就跟听京戏一样,很多的戏迷对老戏文倒背如流,可以唱。
64、罗德文，广西桂林人氏，毕业于北京戏曲学院，现为北京现代音乐学院老师。
65、因受其父熏陶小小年纪也爱上京戏,看戏时,还学着老戏迷的样子小手使劲鼓掌又学大人高声喝彩,起劲鼓掌,其状俨然一位“捧角儿”的老少爷们。
66、 给你的感觉是如何的？(童年的回忆？历经沧桑？)
67、京戏集后世南北诸多大戏流派之所长,集大成,区区戏曲雏形的南戏难以望其项背。
68、半梦3 2009 布面油画 110x95cm
69、学君臣学父子学夫妇学朋友 汇千古忠孝节义重重演出漫道逢场作戏；或富贵或贫贱或喜怒或哀乐 将一时离合悲欢细细看来管教拍案惊奇。
70、西皮：戏曲腔调。明末清初秦腔经湖北襄阳传到武昌、汉口一带，同当地民间曲调结合演变而成。
71、还有在一段武打完毕，敌对双方也都各自亮相，而战败一方的“亮相”被称为“败式”。
72、2015年10月改成的第三稿是现在的演出版了，全剧极为简练，头出“赴试”生旦仅各有四句唱，临别之言也只道平淡家常，做丈夫的连那提防之心也没有了。最后一出“亭会”费了心思铺排，同榜的柳、王返乡途中御碑亭歇脚，孟月华上，三人各有心事。前嫌冰释，丈夫心怀愧疚，毕竟十年夫妻，可终归又放不下“心头一点疑”。究其根源，妻子曾向他道书生对她只看一眼、实实无事，他仍执意休妻，妻子要他看她一眼，他也不看，而此刻他怨念道：“那一眼……娘子，你又何曾如此看过我？”“王孟二人这才真正看了一眼”，看过更坚定了月华“来去兮，休牵系，一别两宽各欢喜”的决心。
73、支持还是反对用英语唱京戏的问题老早就解决了.
74、在全国地方戏出色中青年演员汇报演出中，《回家》中的主要角色由中青年演员担当。“不给年轻人机会，他们就永远成长不起来。让平日里‘跑群众’的中青年演员‘挑大梁’不是冒险，而是有长远考虑的实践。一次真刀实枪的演出，真正的意义在于锻炼队伍，让青年演员更加成熟。”蒋庆鹏说。
75、半梦4 2009 布面油画 110x95cm
76、远足的文艺节目中有一个特别令我感动，便是三年六班的顾老师为我们唱的戏曲。
77、在哪儿可以欣赏到非专业演员演技爆棚的戏剧表演？
78、郭德纲戏曲演的也非常好，他经常身着行头在一场演出的压轴戏中亮相。
